Summary

活動17年目となるリアルアキバボーイズの2024年10月5日に行われた日本武道館公演にて、演出・映像演出・映像制作を担当しました。

We were in charge of the stage direction, visual direction, and video production for the REAL AKIBA BOYZ’s concert at Nippon Budokan on October 5, 2024, marking their 17th anniversary.

Concept

公演の名前がREAL AKIBA BOYZ ーレペゼン秋葉原 in 日本武道館ーとあるように、秋葉原という街を愛するオタクそのものである彼らによる「レペゼン秋葉原」がコンセプトでした。そのため、全体の映像もそのコンセプトを元に演出し、制作しました。

As reflected in the concert title “REAL AKIBA BOYZ – Represent Akihabara at Nippon Budokan,” the entire concept was rooted in the group’s deep love for Akihabara—the heart of otaku culture in Japan. Our direction and production were crafted to fully embody this theme of “Representing Akihabara.”

Contents

THINK AND SENSEは、演出と映像演出を担当しました。 演出についてはステージやLEDの設計やメンバー登場、照明、特殊効果など、組まれたセットリストを元にアイデアを練り、リアルアキバボーイズ側の演出担当であるマロンさんと話しながら決めていきました。 特殊効果はミラーボール、フライングハート、銀テープなど武道館で使用可能なものを最大限使用しました。

Working closely with the group’s own performance director, Maron, we developed ideas based on the pre-determined setlist, overseeing all aspects of stage design including LED visuals, member entrances, lighting, and special effects. Effects such as mirror balls, flying hearts, and silver tape were used to the fullest, maximizing the unique capabilities of the Budokan venue.

映像については全31曲中、18曲分の映像を担当しました。 コンセプトがレペゼン秋葉原なので、武道館を秋葉原にしてしまおうという考えのもと秋葉原の街の中で演出が展開する映像を主軸に演出を考えました。 「秋葉原」がベースにあるので、街自体を使用しない楽曲でも「秋葉原の空」や「秋葉原のコンカフェ」など秋葉原の街から繋がるような内容・見せ方にこだわりました。個々の映像をそれぞれ独立させるのではなく、映像と映像の展開を繋げることによってストーリー性を作り、受け手側がワクワクするような体験ができるよう意識しました。

We handled the visual production for 18 out of the total 31 songs. The core concept was to transform the Budokan into Akihabara itself—making it feel as if the performance was taking place right in the heart of the city. Even songs not directly referencing Akihabara were connected visually through motifs such as “the sky over Akihabara” or “a concept café in Akihabara.” Rather than creating standalone visuals for each track, we emphasized transitions and storytelling to create an immersive and exciting experience for the audience.

Effect・Visual・Design

元の楽曲のMVやアニメの要素を取り入れながらコンセプトであるレペゼン秋葉原と混ぜ合わせ、楽曲やアニメ自体が好きな人も楽しめる映像を目指しました。

複数の楽曲で同じ秋葉原の街のモデルを使用しつつも、楽曲ごとにイメージに合わせつつ、それぞれが異なったイメージになるよう工夫しました。昼・夜・冬・サバンナ・ヒップホップなど秋葉原の様々な顔を表現し飽きない演出になりました。

By integrating elements from original music videos and anime with the “Represent Akihabara” concept, we aimed to create visuals that could be appreciated by both fans of the music and anime enthusiasts. Although we used a single 3D model of Akihabara as the base across multiple songs, we tailored each video to match the mood of each track—depicting various faces of Akihabara, from daytime to nighttime, winter, savanna, and hip-hop street styles. This diversity kept the audience visually engaged throughout the show.

また、秋葉原の街のモデルデータを作る際に看板をリアルアキバボーイズに関係する名前や写真に変えたり、ジャパリパークのバスにメンバーやリアルアキバボーイズ要素を入れた３Dモデルや、メンバーの名前×メンバーモチーフのデザインの３Dモデルなどを制作することで映像の多くの部分に「よく見るとさらに楽しめる」工夫がされています。

To enrich the experience further, we incorporated playful and detailed Easter eggs throughout the visuals: signs featuring the names and photos of the members, a customized Japari Bus with RAB elements, and 3D objects designed around each member’s name and motif. These hidden details allowed for deeper appreciation upon closer viewing.

Credit

Producer : Shigeki Inaba Creative Director : Maple Visual Director: Suihou Visual Creator : Suihou / Maple / Ayato Ohkawara / Takaya Nakamura / Chihiro Matsuda / Riku Saito / Yoh Murata / Rin Izumi / Mayu Narukawa / Kota Yuki / Momoko Kaneko CG Artist : Ryoga Yamazaki / Kento Takizaki / Yuzuru Tomizawa / Suihou / Shinichiro Kono Graphic Designer : Gaku Ohsawa / Rizumu Muramoto / Ikumi Iwata Technical Director : Yasushi Harada Production Management : Ryudai Ohki / Shuji Seki / Takumi Ito / Kazue Mitome